#20000 Manuel Ruiz Pipo

Lœuvre présentée déploie un corps féminin, allongé sur ce qui semble être un support mat, peut-être une surface de sol ou un drapé. Le modèle repose sur le côté, le visage tourné vers le spectateur, capturant une expression mélancolique, voire légèrement inquiète. Ses yeux, dun bleu frappant, contrastent avec les teintes ocre et terreuses qui dominent la composition.
L’artiste a privilégié une représentation stylisée, évitant la fidélité anatomique au profit d’une simplification des formes. Les contours sont marqués, les volumes sont réduits à l’essentiel, conférant au corps une dimension à la fois monumentale et fragile. La peau, peinte dans des tons chauds et sombres, suggère une certaine fatigue, voire une vulnérabilité.
Larrière-plan, sombre et indistinct, semble se fondre dans lobscurité, renforçant ainsi lisolement du modèle. Une zone plus lumineuse, située en partie haute de la toile, peut être interprétée comme une source de lumière diffuse, ou peut-être même comme une allusion à une fenêtre ou un ciel voilé.
On perçoit ici une volonté de saisir non pas lapparence physique du corps, mais plutôt son état émotionnel. Le modèle semble plongé dans une introspection profonde, coupé du monde extérieur. Lattitude nonchalante, presque résignée, laisse entrevoir un sentiment de solitude, voire de désespoir. Lœuvre ne se contente pas de représenter un corps nu; elle explore la condition humaine, la fragilité de lexistence et la complexité des émotions intérieures. Le regard fixe du modèle invite le spectateur à une contemplation silencieuse, à une méditation sur la nature de la souffrance et de la mélancolie.