#12183 Rafael Estrany (1884-1958)

Lœuvre présentée livre un champ visuel fragmenté, dominé par une palette terne, oscillant entre les bruns, les gris et les ocres. Une impression générale de décomposition et de désagrégation émane de cette composition. Le fond, d’un gris-beige poussiéreux, semble saturé de traces, de coulures, de gribouillis qui suggèrent un processus de création spontané, voire chaotique.
Sur ce fond, on perçoit une multitude de formes informes, de taches et de lignes entrelacées. Ces éléments, aux contours imprécis, évoquent des vestiges, des débris dun monde disparu. Des éclats de couleurs plus vives, comme des touches de rouge, de jaune et de vert, surgissent par endroits, offrant des points de contraste et accentuant le sentiment dune réalité fragmentée et instable. Ces couleurs vives pourraient symboliser des souvenirs, des émotions vives, ou même des vestiges dune vie passée, émergeant dun substrat de désolation.
La texture du tableau est visiblement riche et variée. On distingue des zones lisses, où la couleur a été appliquée en aplat, et d’autres plus rugueuses, où la matière semble avoir été travaillée avec force, laissant apparaître des traces de gestes énergiques. Cette diversité de textures contribue à la complexité visuelle de l’œuvre et renforce le sentiment d’une création imprévisible, en constante évolution.
L’absence de figures reconnaissables et la prédominance de formes abstraites laissent place à une interprétation ouverte. On pourrait lire cette peinture comme une allégorie de la mémoire, un reflet des vestiges du passé, à la fois présents et fragmentés. Elle évoque également une forme de traumatisme, une expérience douloureuse qui a laissé des traces indélébiles sur le paysage psychique. La composition suggère un état de chaos intérieur, une lutte entre lordre et le désordre, la construction et la destruction. La signature, discrète en bas à droite, semble presque une tentative de revendiquer un sens, une présence dans ce chaos ambiant.