Capilla Jose Luis Gomes Perales

L’œuvre présentée se caractérise par une simplification géométrique prononcée, presque une abstraction du réel. On y observe une architecture, probablement une chapelle, dominant un paysage fragmenté. L’élément central, la chapelle elle-même, est représentée dans une blancheur immaculée, soulignée par un contraste marqué avec les tons bleus et ocres environnants. Sa forme est angulaire, volontairement schématique, avec une fenêtre et une porte, suggérant une présence, une fonction, sans pour autant en donner des détails précis.
Le paysage qui lentoure est découpé en blocs de couleurs distinctes, créant une composition fragmentée et cubiste. Des bleus profonds se côtoient à des ocres plus chaleureux, évoquant peut-être un ciel et une terre, bien que cette interprétation reste ouverte. La juxtaposition de ces couleurs, ainsi que les lignes brutes et angulaires, confèrent à l’ensemble un sentiment d’instabilité et de tension.
Labsence de perspective traditionnelle renforce limpression de planéité et de bidimensionnalité, typique des influences cubistes. On ne ressent pas de profondeur, mais plutôt une présentation de plans superposés, comme si le regard était confronté à des fragments de réalité assemblés de manière arbitraire.
La présence d’une signature en bas à droite, ainsi que la mention Contemporary Art et le nom de lartiste, confirment l’appartenance de l’œuvre à l’art contemporain.
Au-delà de la simple représentation d’une chapelle dans un paysage, l’œuvre semble interroger la notion de lieu, de mémoire et de spiritualité. La chapelle, symbole de foi et de recueillement, est isolée dans ce paysage fragmenté, suggérant peut-être une perte de repères, une crise spirituelle ou une interrogation sur le rôle de la religion dans un monde en mutation. Labstraction du sujet pourrait également indiquer une volonté de se concentrer sur lessence même de larchitecture, en la dépouillant de ses détails superflus pour ne laisser que sa forme la plus élémentaire. Lensemble dégage une atmosphère mélancolique et contemplative, invitant le spectateur à une réflexion sur la nature du réel et de la spiritualité.