Le dйbut de la crйation Rene Gagnon

Lanalyse de cette œuvre picturale révèle un paysage dune ampleur cosmique, empreint de mystère et de puissance créatrice. On observe dabord une composition dominée par un ciel orageux, dun bleu profond strié de nuances violacées et grises, suggérant un tumulte intérieur et une tension dramatique. Des formes massives, évoquant à la fois des montagnes et des nuages tourbillonnants, se dressent dans le ciel, sculptées par des coups de pinceau énergiques qui témoignent de lintensité émotionnelle de lartiste.
En bas du tableau, une étendue deau sombre et calme contraste avec le ciel agité. Cette surface, dun bleu indigo presque opaque, semble refléter lactivité céleste, mais avec une passivité inquiétante. Des touches de couleurs plus chaudes – orange, ocre, rouge – apparaissent sporadiquement dans les masses montagneuses et sur la ligne d’horizon, comme des braises incandescentes au sein de cette immensité froide.
Labsence de figures humaines ou déléments reconnaissables dans un contexte terrestre confère à lœuvre une dimension universelle. Le paysage semble transcender le réel, sapprochant dune représentation symbolique de la genèse. La juxtaposition du chaos et de la quiétude, du tumulte et de la contemplation, pourrait évoquer les prémices de la création, le moment où lordre émerge du vide primordial.
On ressent une impression de puissance brute et indomptable, mais aussi de solitude et de mélancolie. Les formes sont puissantes, mais fragmentées, comme si elles étaient encore en devenir. Lartiste semble vouloir saisir non pas un instant figé, mais un processus continu de transformation, une éclosion cosmique à la fois terrifiante et fascinante. Le jeu des couleurs et des textures, lutilisation dune palette sombre ponctuée de touches lumineuses, renforcent cette impression de mystère et de grandeur. La composition, bien que chaotique dans ses détails, est remarquablement équilibrée, créant un sentiment de stabilité malgré le dynamisme apparent.