#12127 Ramon Casas i Carbo (1866-1932)

Lœuvre présente une figure féminine, vue de dos, absorbée dans une action simple et intime. Lartiste a choisi de la situer devant une table, peut-être un tabouret, dont la forme géométrique se détache sur un fond neutre, presque indistinct. La femme est drapée dans un peignoir ou une étoffe à motifs floraux, dont les contours semblent à la fois doux et esquissés dun trait rapide.
La composition est centrée sur la posture de la femme. Elle semble se pencher, ses épaules tombantes, comme si elle se débattait avec une difficulté intérieure ou cherchait à se protéger. Ses bras sont croisés devant elle, renforçant cette impression de retrait et de vulnérabilité. La tête, inclinée, est partiellement cachée par le tissu, ce qui ajoute un sentiment de mystère et dintrospection.
La palette de couleurs est restreinte, dominée par des tons chauds et terreux, avec des touches de bleu pour la table et des nuances plus claires pour le tissu. Lutilisation du pastel, perceptible par le grain fin et la douceur des couleurs, confère à lœuvre une certaine délicatesse et une atmosphère mélancolique.
Au-delà de la représentation dune scène quotidienne, on perçoit un questionnement sur létat desprit de la femme. Le geste de se replier sur soi suggère une forme de solitude, voire de désespoir. Le motif floral du tissu, contrastant avec la gravité de la posture, pourrait être interprété comme une tentative de dissimulation, une façade derrière laquelle se cache une profonde tristesse. L’œuvre ne propose pas de réponse, mais invite plutôt à une contemplation silencieuse de la condition humaine et de la complexité des émotions. La simplicité apparente de la scène dissimule une richesse de significations potentielles, laissant au spectateur le soin dinterpréter les subtilités de cette scène intime.