#47906 Albert Rafols Casamada

Lœuvre nous présente une composition sobre, dominée par une palette froide de bleus et de gris. Larrière-plan, dilué et indistinct, évoque un ciel nuageux ou un paysage lointain, traité de manière très suggestive, presque abstraite. Cette absence de détails précis confère à lensemble une atmosphère de rêverie ou de mélancolie.
Au premier plan, une série de bouteilles, disposées en rangée, attire lattention. Elles sont représentées de manière stylisée, presque iconique, avec des contours nets et un motif géométrique répété sur leur surface. La moitié des bouteilles sont rendues dans des tons bleus, tandis que lautre moitié arbore une teinte sombre, proche du noir. Cette dualité chromatique pourrait suggérer une opposition, une tension entre deux états, deux natures, ou encore une réflexion sur le contraste entre clarté et obscurité, présence et absence.
Le geste pictural est marqué par une certaine spontanéité et une absence de fioritures. La matière semble appliquée rapidement, avec des touches larges et visibles, ce qui renforce limpression dune scène capturée sur le vif, comme un souvenir fugace.
L’œuvre, par son caractère épuré et sa palette restreinte, invite à la contemplation. On pourrait y déceler une réflexion sur la nature de l’objet, sa fonction, son rôle dans notre quotidien. Les bouteilles, symboles de conservation, de mémoire, voire dattente, semblent figées dans le temps, silencieuses et contemplatives, dans cet espace aérien et indéterminé. La disposition rigide en rangée suggère une certaine forme de discipline, dordre, contrastant avec labstraction de larrière-plan. Il pourrait sagir dune méditation sur léphémère et le permanent, le concret et limmatériel.