#04491 Xavier Gosé i Rovira (1876-1915)

Lœuvre présente deux figures féminines, disposées en pied et côte à côte. On observe une composition rigide, presque frontale, qui contraste avec la richesse des détails vestimentaires. La femme à gauche, vêtue d’une robe sombre et ornée d’un large chapeau décoré de fleurs, se tient légèrement en retrait, son regard semblant fuyant. À sa droite, une autre femme, enveloppée dans un manteau vert, porte un chapeau plus simple, de couleur crème. Elle est représentée de front, avec une posture plus assurée.
L’arrière-plan, dun noir profond, isole les deux personnages et focalise lattention sur leurs vêtements et leurs accessoires. Cependant, une superposition de texte imprimé, dune typographie dense et en allemand, vient perturber cette concentration. Lécriture, illisible dans son intégralité, sétend derrière les femmes, créant un effet de superposition, voire d’étouffement. On perçoit des fragments de mots et de phrases, suggérant un discours, une narration qui sinsinue dans lespace pictural.
Lutilisation de couleurs sobres et la stylisation des figures, avec leurs corps allongés et leurs visages peu définis, confèrent à lensemble une atmosphère à la fois formelle et étrange. La juxtaposition de ces éléments – la beauté des vêtements, lobscurité de larrière-plan et la présence envahissante du texte – peut être interprétée comme une critique de la société bourgeoise, de ses conventions et de son langage codifié. Le texte, omniprésent, pourrait symboliser le poids de la tradition, la pression sociale ou la difficulté de lexpression individuelle.
Le choix dun fond noir accentue la mélancolie et l’isolement des personnages, soulignant peut-être leur aliénation au sein d’une société oppressive. Lœuvre laisse ainsi entrevoir une réflexion sur le rôle des femmes, sur leur statut social et sur les contraintes qui pèsent sur leur liberté.