#04482 Xavier Gosé i Rovira (1876-1915)

Lœuvre présentée est un dessin en buste, probablement réalisé à laquarelle et au crayon, mettant en scène une jeune femme de profil. On observe une composition relativement sobre, centrée sur le visage et le chapeau de la modèlle. Le fond, d’une couleur ocre uniforme, ne distrait pas lattention, mais crée une sorte d’atmosphère dorée et intemporelle.
Le visage est délicatement esquissé, avec une attention particulière portée aux traits fins et élégants du nez et de la lèvre inférieure. Les yeux, bien qu’invisibles, suggèrent une expression mélancolique ou contemplative, renforçant un sentiment de rêverie. La coiffure, courte et ondulée, est typique de lesthétique des années 1920, époque caractérisée par lémancipation féminine et une certaine liberté dans les apparences.
Le chapeau, pièce maîtresse de l’œuvre, domine la composition. Il est blanc, orné dune bande noire et dune plume blanche qui s’élève gracieusement. Son ampleur et sa forme ample confèrent à la modèlle une aura de raffinement et de sophistication. On peut y voir une volonté de mettre en valeur lélégance et le statut social de la personne représentée.
Le dessin laisse transparaître une certaine fragilité, une douceur dans les traits. L’absence de couleurs vives, hormis le noir de la bande du chapeau, contribue à cette impression. On perçoit une certaine distance entre le spectateur et la modèlle, une impression de retenue qui peut évoquer la solitude ou la mélancolie.
Au-delà du portrait, lœuvre semble interroger la notion de féminité, de beauté et délégance dans le contexte d’une époque en pleine mutation. Le chapeau, symbole de distinction et de mode, devient alors un marqueur social et culturel puissant, témoignant des aspirations et des valeurs d’une génération. La simplicité de l’exécution, combinée à la finesse du trait, confère à lœuvre une grande sensibilité et une poésie discrète.