#15659 Paolo Ricci

Lœuvre présente une composition fragmentée et onirique, divisée en trois zones distinctes qui dialoguent pourtant entre elles. À gauche, une figure drapée dun rouge flamboyant domine la scène. Ce vêtement, presque une cape, masque en grande partie le corps, ne laissant entrevoir que des membres et une peau rosée, accentuant ainsi un sentiment de mystère et daltérité. La posture de la figure, bras tendu, suggère un geste dappel, de révélation, ou peut-être même de menace.
Au centre, une sculpture monochrome, dun blanc crayeux, semble offrir une représentation de la souffrance et de langoisse. Le visage est déformé par une expression de terreur, les yeux exorbités et la bouche ouverte dans un cri silencieux. Des éléments organiques, comme des fruits ou des excroissances, semblent sagglomérer autour de la tête, renforçant limpression de monstruosité et de détresse.
À droite, un homme âgé, représenté dans une palette de gris et de blancs froids, est assis, les mains jointes devant lui. Son regard fixe et son expression impassible contrastent fortement avec lagitation de la sculpture. La présence de cet homme, tel un spectateur impassible, ajoute une dimension de réflexion sur la condition humaine, la vulnérabilité et le détachement.
L’architecture en arrière-plan, avec ses arches et ses escaliers semblant s’enrouler vers un ciel nocturne dominé par une sphère lumineuse, contribue à latmosphère irréelle et chargée de symbolisme. La juxtaposition des couleurs et des textures, ainsi que l’utilisation du monochrome dans certaines zones, renforcent le caractère étrange et déstabilisant de l’ensemble. Lœuvre semble interroger le rapport entre le réel et limaginaire, la beauté et la laideur, la souffrance et lindifférence, dans un univers où les frontières sont floues et les interprétations multiples. On sent une tension palpable entre les différentes figures, un malaise latent qui invite à une introspection profonde.