#15631 Paolo Ricci

Lanalyse de cette œuvre révèle une scène de repos, voire dimmobilité, dune figure féminine étendue sur un plan horizontal. On observe un corps nu, représenté avec une certaine économie de moyens, une simplification des formes qui tend vers labstraction. La palette de couleurs est restreinte, dominée par des tons terreux et neutres, accentuant limpression de calme et de mélancolie.
Le visage de la femme est tourné vers le spectateur, avec un regard direct, presque fixe. Ce regard, bien que posé, suggère une lassitude, une sorte de retrait du monde. Les lèvres sont fines, la bouche légèrement entrouverte, comme figée dans un soupir.
La composition est caractérisée par une horizontalité marquée, renforcée par labsence de profondeur. Le corps s’étend sur tout le champ de vision, occupant lespace de manière ample. Les bras, l’un croisé au-dessus de la poitrine, l’autre tendu le long du corps, contribuent à l’impression d’abandon et de passivité. Les mains sont représentées avec une attention particulière, leurs contours accentués, presque sculpturaux.
Il est possible dy déceler une réflexion sur la fragilité humaine, sur la condition féminine et sur la vulnérabilité. Labsence de contexte, lenvironnement neutre, contribuent à luniversalité du sujet. Lœuvre ne raconte pas une histoire précise, mais évoque plutôt un état dâme, une introspection silencieuse. L’aspect presque clinique de la représentation, la dépersonnalisation du corps, pourrait également suggérer une exploration des limites de la représentation, une interrogation sur la nature même du corps et de l’identité. L’ensemble dégage une atmosphère particulière, un sentiment de solitude et de contemplation mélancolique.