Fra Angelico – 43 Crucifixion with Mary, St John the Evangelist, St Mary Magdalene and St Dominic
Emplacement: National museum of San Marco, Florence (Museo Nazionale di San Marco).
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Sous cette scène principale, lartiste a disposé quatre figures féminines, chacune reconnaissable à ses atours et à son expression. À gauche, une femme drapée dans des tons rosés et bleus, le visage empreint de douleur, semble être une figure maternelle, peut-être la Vierge Marie. Juste en dessous, une autre femme, vêtue dune robe rouge vif, se tient accroupie, la tête baissée, dans une posture de tristesse et de dévotion. Sur la droite, une figure en bleu et blanc, les mains jointes, semble suppliante. Elle évoque une figure pénitente, possiblement Marie-Madeleine, symbolisant la rédemption par le repentir. Une autre femme, plus discrète, se trouve derrière la première, à mi-chemin entre les deux groupes, son visage à peine visible.
La composition est remarquablement équilibrée, avec une organisation symétrique qui renforce la solennité de la scène. Les halos dorés, entourant les figures, soulignent leur importance spirituelle. Le fond neutre, dune teinte beige, contribue à concentrer l’attention sur les personnages et la croix. Il met en relief lintimité de la scène, comme si elle se déroulait dans un espace sacré, un lieu de recueillement.
Labsence de paysage ou de décor extérieur renforce l’impression d’une scène intemporelle, détachée du monde matériel. L’œuvre semble vouloir inviter à la méditation sur la souffrance, la foi et la rédemption. Le choix des couleurs, doux et contrastés, contribue à une atmosphère à la fois mélancolique et pleine despoir. On perçoit une volonté de représenter lhumanité du Christ et des personnages qui lentourent, tout en soulignant leur dimension spirituelle. La peinture suggère une introspection profonde, une invitation à la compassion et à la réflexion sur la nature de la foi.