#11539 Remedios Varo

L’œuvre présente un paysage forestier, sombre et mélancolique, dominé par la présence de deux arbres noueux et puissants, occupant chacun un côté de la composition. Leurs troncs, déformés et striés de profondes entailles, semblent sagripper au sol par un réseau complexe de racines apparentes, contribuant à une impression de force brute et de persistance. Au-dessus de ces arbres, une masse indistincte de branches épineuses sétend vers le ciel, évoquant une forêt dense et impénétrable.
Ce qui frappe immédiatement, c’est la superposition dune multitude de plans translucides, semblables à des vitraux fragmentés, recouvrant partiellement le paysage. Chaque fragment renferme une miniature de la nature : des fleurs délicates, un insecte, une autre partie de la forêt, ou encore un oiseau en vol. Ces petits tableaux, comme emprisonnés dans des bulles de verre, semblent à la fois protéger et isoler les éléments naturels quils contiennent.
La palette chromatique est restreinte, centrée autour de tons terreux – bruns, ocres, gris – qui accentuent latmosphère lugubre. Des touches de rose pâle sur les fleurs et un bleu clair pour loiseau offrent un contraste subtil, sans pour autant rompre avec la tonalité générale de lensemble. Léclairage est diffus, sans source de lumière identifiable, renforçant l’impression dune rêverie, dun espace hors du temps.
On peut interpréter cette composition comme une réflexion sur la fragilité de la nature et la manière dont elle est perçue et préservée. Les plans translucides pourraient symboliser la tentative humaine de comprendre, denfermer ou de contrôler le monde naturel. Ils suggèrent également la subjectivité de la perception, chaque fragment représentant un point de vue différent, une interprétation particulière de la réalité. Lisolement des miniatures, bien que protecteur, introduit une idée de séparation, de perte de contact direct avec la nature brute. Lensemble évoque une nostalgie, une tristesse face à la vulnérabilité du monde naturel et à la complexité de notre relation avec lui. L’artiste semble explorer les limites de la représentation et la difficulté dappréhender la totalité dun paysage.