Watteau The Embarkation for Cythera, 1717, 129x194 cm, Louvr Jean-Antoine Watteau (1684-1721)
Jean-Antoine Watteau – Watteau The Embarkation for Cythera, 1717, 129x194 cm, Louvr
Modifier l'attribution
Télécharger le format: 1408×914 px (0,2 Mb)
Peintre: Jean-Antoine Watteau
Watteau a peint cette magnifique composition comme épreuve d’admission à l’Académie royale. Chaque historien de l’art a interprété à sa manière l’allégorie de ce voyage vers l’île de l’amour. L’œuvre est placée dans les collections de l’Académie royale de peinture et de sculpture et l’œuvre entre au Musée central des Arts de la République, le futur Louvre, en 1793. Dans l’Antiquité, l’île de Cypher, située dans un archipel d’îles grecques, était considérée comme l’un des lieux de naissance probables d’Aphrodite, déesse de l’amour : l’île est devenue un lieu sacré dédié à Aphrodite et à l’Amour.
Description d’un tableau d’Antoine Watteau Voyage à l’île de Kieferu
Watteau a peint cette magnifique composition comme épreuve d’admission à l’Académie royale. Chaque historien de l’art a interprété à sa manière l’allégorie de ce voyage vers l’île de l’amour. L’œuvre est placée dans les collections de l’Académie royale de peinture et de sculpture et l’œuvre entre au Musée central des Arts de la République, le futur Louvre, en 1793.
Dans l’Antiquité, l’île de Cypher, située dans un archipel d’îles grecques, était considérée comme l’un des lieux de naissance probables d’Aphrodite, déesse de l’amour : l’île est devenue un lieu sacré dédié à Aphrodite et à l’Amour. Probablement inspirée par certains opéras du XVIIe siècle, cette peinture montre la route de l’amour du couple vers l’île de l’Amour. Le tableau représente le couple dispersé sur la colline de l’île, impatient de rejoindre le bateau qui les ramènera chez eux. ... La jeune femme se retourne et regarde avec regret son lieu de bonheur. En gros, les personnages sont envoyés à bord d’un beau bateau qui déborde d’amour.
Le tableau a une construction très romantique, des mouvements subtils de groupes de personnages, des touches vibrantes de belles fleurs. Mais l’un des éléments les plus novateurs de ce tableau est sans aucun doute le paysage brumeux et mystérieux à l’arrière-plan, marqué par l’influence à la fois des paysages de Rubens et de ceux de Léonard de Vinci.
Nous voyons d’abord un groupe de personnes mené par une jeune femme et son amant. Les vêtements de l’homme sont brodés d’un cœur percé d’une flèche, élégant insigne du voyage qu’il souhaite entreprendre. La femme l’affronte avec une indifférence peut-être feinte. Le bâton de pèlerin est toujours sur le sol, à gauche du groupe.
Il existe un autre couple où l’homme donne la main à sa bien-aimée pour l’aider à se relever. Un autre homme prend sa femme par la taille pour la soutenir. Les amoureux descendent maintenant sur la plage et, en riant, se dirigent vers le bateau. Pendant qu’elles le font, les femmes s’accrochent fermement à leurs hommes.
Enfin, les pèlerins conduisent leurs amis jusqu’à la gondole, qui balaie l’eau de sa chimère dorée, de ses guirlandes de fleurs et de ses foulards de soie rouge. Appuyés sur leurs rames, les bateliers sont prêts à les utiliser. Et, déjà porteurs d’une brise, les Petits Cupidons volants conduisent les voyageurs vers l’île azur qui apparaît à l’horizon.
L’amour et la tendresse imprègnent le tableau, une atmosphère de bonheur universel. L’île banale dépeinte par l’artiste semble être un paradis entouré de couples amoureux. Ils créent l’atmosphère du tableau. Le ciel azur, qui se jette doucement dans la mer, et les collines en relief constituent cependant un élément important.
Кому понравилось
Пожалуйста, подождите
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Vous devez vous connecter
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (ouvrir dans une nouvelle fenetre).



















Vous ne pouvez pas commenter Pourquoi?
La composition est marquée par un équilibre subtil entre laction et la contemplation. Le premier plan est animé par lagitation joyeuse des convives, certains sétreignant, dautres se préparant au voyage. Une femme, drapée dans une robe rose, semble se laisser guider par un jeune homme en rouge et or, son regard tourné vers la barque. Un couple, plus à larrière, séchange un regard tendre, tandis quun autre jeune homme, appuyé sur une canne, observe la scène avec un air rêveur.
À larrière-plan, un paysage luxuriant sétend à perte de vue, parsemé darbres aux feuillages argentés et de rochers couverts de mousse. Un couple danges, partiellement dissimulé derrière un arbre, semble bénir le départ. La perspective est volontairement floue, contribuant à créer une atmosphère éthérée et onirique.
L’ensemble suggère un thème amoureux et un passage initiatique. La barque, symbole de voyage, évoque le passage à lâge adulte, léveil de la sensualité, et peut-être, l’accès à l’île dAphrodite, Cythère, lieu mythique de l’amour et de la passion. La douceur de latmosphère, la beauté des personnages et la richesse des détails suggèrent une célébration de la jeunesse, de lamour et de la nature. Il y a une certaine mélancolie latente, une conscience que le bonheur est éphémère, et que le voyage vers lamour est souvent semé dembûches. La composition, à la fois ordonnée et libre, renforce ce sentiment de fragilité et déphémère. L’attention portée aux détails vestimentaires, aux expressions des visages et à la lumière contribuent à créer une œuvre empreinte de raffinement et de sensibilité.