#19587 Marguerite Rousseau

Lœuvre présentée nous offre une scène de marché animée, baignée dune lumière douce et diffuse. Lattention du spectateur est immédiatement captée par labondance de fleurs, disposées avec soin dans de nombreux pots et vases. Une palette de couleurs vives et chaudes – oranges, jaunes, roses – domine la composition, soulignant la fraîcheur et la vitalité des fleurs.
Nous voyons deux figures féminines, lune enfant, lautre adulte, absorbées par lexamen des fleurs. Lenfant, coiffée dun chapeau à larges bords, se tient au premier plan, son regard concentré sur le bouquet. Ladulte, vêtue dune robe dun rouge profond, semble choisir avec minutie sa sélection. Leurs postures suggèrent un moment de contemplation et de sélection, un acte quotidien transformé en un instant suspendu.
Au-dessus de la scène, une enseigne indique Fleurs de Madame Lemarié, ajoutant un contexte de vie quotidienne et de commerce. Larchitecture métallique, visible à travers le toit, introduit une note industrielle qui contraste avec la fragilité et léphémère des fleurs. Elle suggère une certaine modernité, typique de la fin du XIXe siècle et du début du XXe.
La composition est remarquablement équilibrée. Lartiste a employé une technique picturale caractérisée par des touches de pinceau visibles et une certaine dissolution des formes, créant une impression de luminosité et datmosphère. L’effet général est celui d’une scène banale élevée au rang d’une œuvre d’art, célébrant la beauté simple des choses du quotidien et la joie des petits plaisirs.
Au-delà de la simple représentation dun marché aux fleurs, lœuvre invite à une réflexion sur la fugacité de la beauté, le cycle de la nature et le rôle essentiel des commerçants dans la vie quotidienne. Linteraction entre lenfant et ladulte pourrait également être interprétée comme une transmission de valeurs et de traditions. L’ensemble dégage une atmosphère de calme et de sérénité, malgré l’activité suggérée par la scène.