#28023 Javier Clavo (1918-1994)

L’œuvre présente une vision dramatique dun paysage urbain, baigné dans une lumière intense et perturbée. En premier plan, une végétation luxuriante, dominée par des iris aux tons lilas et verts, semble émaner une vitalité contrastant avec latmosphère générale. Cette végétation, posée sur un relief sombre et accidenté, crée un point dancrage visuel.
Au-delà, une ville s’élève, irradiant d’une lueur rougeoyante et orangée. Les bâtiments, stylisés et presque abstraits, suggèrent une architecture dense et imposante, peut-être une forteresse ou une ville médiévale. Cette luminescence particulière pourrait évoquer un incendie, un crépuscule violent ou une illumination divine, introduisant une ambivalence dans linterprétation du lieu.
Le ciel, quant à lui, est dominé par des tourbillons de couleurs sombres – gris, noirs, violets – traités avec une facture impressionniste et énergique. Des éclairs de blanc éclatent à travers ces nuages tumultueux, accentuant le sentiment de chaos et dintensité émotionnelle. Cette partie supérieure de la composition semble peser sur la ville, créant une tension palpable.
L’ensemble de la scène suggère un conflit entre la terre, représentée par la végétation et le relief, et le ciel, symbolisant peut-être une force supérieure, une menace ou une révélation. On peut y déceler une allégorie de la lutte entre le bien et le mal, la fragilité de lhumanité face aux forces de la nature ou aux aléas du destin. La palette de couleurs, à la fois vibrante et sombre, contribue à l’ambiance à la fois menaçante et fascinante. Le jeu d’ombre et de lumière est crucial pour créer cette atmosphère particulière, où la beauté et la destruction semblent inextricablement liées. Le traitement gestuel et expressif de la peinture souligne l’intensité du moment capturé, renforçant l’impression d’une scène dramatique et chargée de sens.