Meester van Alkmaar – Rechtervleugel van een memorietafel met negen vrouwsportretten (binnenzijde rechtervleugel), 1515 - 1520 Rijksmuseum: part 1

Lœuvre présentée se révèle être une composition complexe, organisée autour dune figure féminine dominant la scène et dun groupe de femmes vêtues de robes sombres disposées en première plan. Lensemble est encadré par un arrière-plan paysager et une présence angélique.
Au sommet, une femme, visiblement distinguée par sa tenue élaborée et la posture fière, se tient au bord dune colline verdoyante. Elle tient une sorte de vase ou récipient, dont le contenu reste indéterminé. Son regard semble porter sur le groupe de femmes en bas, établissant un lien visuel, quoique distant, entre les deux ensembles. Un ange, portant un étendard orné darmoiries, flotte au-dessus delle, suggérant une connotation de protection divine ou de bénédiction.
En contrebas, neuf femmes sont alignées, toutes habillées de robes noires et blanches, évoquant un ordre religieux ou une communauté spécifique. Leurs visages, individuellement rendus avec une certaine attention, expriment une variété démotions allant de la contemplation à la tristesse. Elles semblent être réunies autour dune table couverte dun tissu rouge, sur laquelle repose un livre et un autre objet, peut-être un médaillon ou un sceau, portant également des armoiries. La disposition des femmes, presque statique, renforce limpression dune scène solennelle ou rituelle.
L’arrière-plan, constitué d’un paysage bucolique avec une rivière sinueuse et des bâtiments lointains, offre un contraste saisissant avec la gravité de la scène principale. Ce paysage, bien que paisible, ne parvient pas à atténuer le sentiment de mélancolie qui émane du groupe de femmes.
Plusieurs subtexts se dégagent de cette œuvre. La présence de lange et de létendard armorié laisse supposer une importance sociale ou politique des femmes représentées. La nature monastique de leurs vêtements suggère une dévotion religieuse et un engagement envers une vie contemplative. L’alignement rigide et l’expression pensive des visages pourraient évoquer un deuil, une prière collective, ou une réflexion sur la fragilité de la vie. La femme au sommet, avec son regard surplombant, pourrait incarner une figure maternelle, une protectrice, ou une intercesse auprès du divin. Le tableau, dans son ensemble, semble donc être une méditation sur la foi, la perte et la mémoire, ancrée dans un contexte social et politique précis. L’importance des armoiries suggère une commande spécifique, peut-être pour commémorer un événement familial ou religieux.