Goltzius, Hendrick – Vertumnus en Pomona, 1613 Rijksmuseum: part 1

Voici une analyse de la scène représentée :
L’œuvre présente une composition inhabituelle, centrée sur l’interaction entre deux figures féminines. À droite, nous voyons une jeune femme, nue, allongée dans un décor luxuriant. Sa posture est détendue, presque nonchalante, et son regard est dirigé vers lextérieur de la composition, laissant transparaître une certaine indifférence. Le drapé rouge qui soulève subtilement ses hanches accentue la sensualité de la pose. Autour delle, une abondance de fruits – pommes, raisins, pêches – témoigne dune générosité naturelle et d’une promesse de fertilité.
À sa gauche, une autre femme, plus âgée, est assise. Son apparence est contrastante : elle porte un voile blanc et une robe amplement drapée de couleur ocre. Son visage, marqué par l’âge et des rides prononcées, exprime une expression ambivalente, mélange de curiosité et peut-être de quelque forme de jugement. Elle sappuie sur une canne et tient un outil agricole, qui pourrait être une faux ou une houe, suggérant un lien avec la terre et les travaux des champs.
Le fond, composé dun paysage verdoyant avec des arbres fruitiers chargés de fruits, renforce lidée dun lieu de nature abondante et fertile. La perspective est légèrement déformée, créant une impression de profondeur tout en concentrant lattention sur les deux protagonistes.
Linterprétation de cette scène est ouverte à plusieurs lectures. Lopposition entre la jeunesse et la vieillesse, la nudité et le vêtement, la sensualité et le labeur, suggère une réflexion sur le temps qui passe, la transformation, et peut-être sur les cycles de la nature. La présence des fruits pourrait symboliser la fécondité, la tentation, ou encore la mortalité. On peut également y voir une allégorie de la métamorphose, où la figure âgée, par un acte ou un regard, semble provoquer ou accompagner une transformation chez la figure plus jeune. Le regard absent de la jeune femme invite à se demander si elle est consciente de la présence de lautre, ou si elle est plongée dans un monde intérieur. La composition suggère un moment de transition, de questionnement, où les rôles et les identités sont en suspens.