San Quirino (Berbenno Polyptych) Andrea Previtali (Cordegliaghi) (c.1480-1528)

L’œuvre présentée déploie une figure masculine, dominant presque entièrement le cadre. On observe un saint, reconnaissable à l’auréole dorée circonférentielle, et à lhabit liturgique quil porte. Celui-ci, d’un vert profond, est orné de larges bandes blanches et dune croix rouge brodée, témoignant dune identité religieuse et dun lien avec le sacrifice du Christ.
Lindividu est représenté en buste, le regard tourné vers le spectateur avec une expression à la fois sereine et déterminée. Sa posture est droite, presque rigide, suggérant une dignité et une fermeté intérieure. Il tient dans sa main gauche un livre fermé, symbole de la parole divine, de la connaissance et de l’enseignement religieux. De la main droite, il soutient un faisceau de roseaux, dont la signification peut être interprétée comme une référence à lhumilité, à la simplicité et au retour à la nature.
Le fond, dune couleur ocre terne, ne distrait pas l’attention du spectateur de la figure principale. Labsence de décor narratif renforce limpression de solennité et dintrospection. La lumière, subtile et diffuse, souligne le volume du corps et met en valeur les plis de lhabit.
On décèle dans cette représentation un désir de mettre en exergue la vertu, la sagesse et la force spirituelle du personnage. L’ensemble suggère un idéal de sainteté, un modèle à suivre pour les fidèles. Le contraste entre le vert vibrant de l’habit et le brun du fond apporte une certaine harmonie, tout en renforçant la présence imposante de la figure centrale. Lensemble est empreint dune certaine gravité et dune piété discrète, invitant à la contemplation silencieuse.