#07839 Tomas Campuzano Y Aguirre

L’œuvre nous présente une scène maritime dominée par la présence imposante d’un navire à voiles. La composition est centrée sur la proue sombre du bateau, qui occupe une place prépondérante dans le cadre, presque intimidante. La voile, partiellement déployée, sélève vers le ciel, attirant lœil vers le haut de la toile.
Leau, dun ton grisâtre et tendu par des reflets, constitue un élément essentiel de limage. Son miroir liquide reproduit la silhouette du navire, accentuant son volume et sa masse. Cette double représentation crée une impression de profondeur et de mystère, comme si le bateau se fondait dans leau ou en émergeait à peine.
À l’arrière du navire, on distingue des silhouettes humaines, suggérant une activité en cours, probablement des préparatifs de départ ou darrivée. De petites embarcations, peut-être des canots, flottent autour du navire, soulignant léchelle imposante du bateau et l’environnement marin dans lequel il évolue.
La palette de couleurs est restreinte, composée principalement de gris, de bleus froids et de bruns sombres. Cette tonalité générale confère à lœuvre une atmosphère mélancolique et contemplative. Labsence de couleurs vives et la dominance du gris accentuent le sentiment de calme, voire de solitude, qui émane de la scène.
Au-delà de la représentation littérale dun navire au port, on peut percevoir un certain nombre de subtextes. Le navire, symbole de voyage, dexploration et daventure, peut évoquer des thèmes de linconnu, de la quête et du dépassement de soi. Le miroir deau, quant à lui, pourrait symboliser la dualité, la réflexion ou le passage du temps. Lensemble suggère une attente, une transition, un moment suspendu entre le passé et lavenir. Lartiste semble vouloir capturer non seulement lapparence du navire, mais aussi lémotion et latmosphère qui lentourent.