#07834 Tomas Campuzano Y Aguirre

Dans cette œuvre, l’œil est immédiatement frappé par la dominance d’une palette ocre et dorée, baignant l’ensemble de la scène dans une lumière chaude et quelque peu diffuse. Il ne s’agit pas d’une lumière vive ou solaire, mais plutôt dune lueur atmosphérique, comme celle dun matin brumeux ou dun crépuscule tardif.
Lartiste a dépeint une scène de genre, centrée sur un groupe de personnes avançant à travers un paysage rural. On distingue des silhouettes sombres, probablement des paysans ou des travailleurs, qui se déplacent en direction du spectateur. Leur posture suggère un trajet régulier, une routine quotidienne, sans dramatisation particulière. Ils sont entourés dun environnement naturel, composé de rochers, de végétation et ce qui semble être un bâtiment, possiblement une ferme ou une maison de campagne, dont les contours sont à peine discernables.
La composition est marquée par une certaine fluidité et un manque de définition précise. Les formes se fondent les unes dans les autres, créant une impression dinstabilité et de mouvement. Le trait est libre et expressif, privilégiant limpression générale plutôt que la reproduction fidèle des détails. Cette technique contribue à latmosphère enveloppante et presque onirique de la scène.
Le sous-texte de cette peinture semble évoquer la vie simple et laborieuse de la campagne, loin de lagitation urbaine. L’absence de traits distinctifs chez les personnages laisse entrevoir une certaine universalité, une représentation de l’humanité laborieuse au sein de la nature. La palette de couleurs chaudes, bien que discrète, instaure un sentiment de calme et de sérénité, suggérant une acceptation paisible de lexistence. On pourrait y lire une méditation sur le travail, la communauté, et la beauté discrète du monde rural. La brume qui voile la scène introduit une notion de mystère et deffacement, comme si lartiste invitait à contempler léphémère et linsaisissable.