Philadelphia Museum of Art – Attributed to Jan Steen, Dutch (active Leiden, Haarlem, and The Hague), 1625/26-1679 -- Merry Company
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (ouvrir dans une nouvelle fenetre).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
Vous ne pouvez pas commenter Pourquoi?
Au centre, une mère tient dans ses bras un enfant, qui semble attirer lattention générale. Un homme, en habit sombre, est en train de lui souffler dans la bouche, geste ambigu qui pourrait être interprété comme affectueux, mais aussi comme une forme de taquinerie ou même de moquerie.
Plusieurs personnages occupent lespace autour de la table, certains buvant, dautres conversant, dautres encore participant à la scène générale de gaieté. Un musicien, debout près de la fenêtre, joue de la flûte, contribuant à lambiance festive. Les visages affichent une variété dexpressions allant de la satisfaction à lamusement, en passant par lindifférence ou livresse apparente.
Larrière-plan est occupé par une cuisine rudimentaire, avec des étagères chargées de vaisselle et de nourriture. On observe des objets éparpillés sur le sol, comme des coquilles d’œufs brisées, renforçant limpression de désordre et de spontanéité.
Au-delà de la simple représentation dune scène de taverne, cette peinture suggère une critique implicite des excès de la vie mondaine et des plaisirs éphémères. Lattention portée à lenfant, pris au centre de lagitation, peut être interprétée comme une allusion à la fragilité de linnocence face à la corruption du monde adulte. Le geste de l’homme soufflant dans la bouche de lenfant est particulièrement troublant, et pourrait symboliser la transmission de vices ou de comportements inappropriés. Enfin, l’ensemble de la scène, avec son apparente légèreté, cache une certaine mélancolie, comme si l’artiste invitait à la réflexion sur la vanité de la vie et la fuite du temps. Lœuvre est ainsi riche en sous-entendus, invitant le spectateur à décrypter les multiples significations qui se dissimulent derrière la façade joyeuse.