Professor CSA Print Zhang Yuan 133 Zhang Yuan

Lœuvre présente une scène fluviale, dominée par une palette de tons ocre et sépia, suggérant la patine du temps et une atmosphère empreinte de mélancolie. On distingue trois embarcations, semblant naviguer sur une étendue deau calme et brumeuse. Les bateaux, chacun peuplé de silhouettes discrètes, sont représentés avec une certaine économie de moyens, privilégiant limpression générale à la description minutieuse des détails.
À lextrémité droite de la composition, un arbre imposant, aux branches tortueuses et chargées de conifères, sélève vers le haut. Sa présence, massive et ancrée, contraste avec la légèreté des bateaux et la fluidité de leau. Larbre peut être interprété comme un symbole de permanence, de force et de sagesse, voire comme une représentation du paysage intérieur, témoin silencieux du passage du temps.
La composition est volontairement déséquilibrée. La majorité de lespace est occupée par le ciel et l’eau, tandis que le bord droit, avec l’arbre, est plus dense. Cette répartition suggère une recherche déquilibre entre limmensité du monde et la fragilité humaine.
Lécriture en caractères chinois, positionnée en bas au centre, ajoute une dimension culturelle et historique à lœuvre. Elle semble inscrire la scène dans un récit ou une tradition, offrant un point d’ancrage dans un contexte précis.
Il est possible de percevoir une subtile méditation sur la nature éphémère de la vie et la puissance du paysage. Labsence de figures centrales et la simplicité des formes invitent à la contemplation et à lintrospection, suggérant une réflexion sur le rapport de lhomme au monde et à son propre destin. La brume, omniprésente, renforce cette impression dincertitude et de mystère. L’œuvre ne s’offre pas de réponse, mais invite plutôt à un voyage intérieur.