#17490 Miro Mainou (1921-2000)

Dans cette œuvre, lattention du spectateur est immédiatement captée par le portrait dun jeune garçon. Lartiste a choisi de le représenter à mi-corps, avec une concentration sur son visage et ses épaules. Le fond sombre, presque monochrome, isole le sujet et accentue limportance de son expression.
Le garçon porte une chemise blanche à col largement ouvert, dont les plis et les reflets sont rendus avec une palette de couleurs délicates, oscillant entre le blanc cassé, le beige et le rose pâle. La texture de la chemise suggère une certaine simplicité, voire une humilité, du vêtement. Ses cheveux bruns, coupés court et légèrement désordonnés, encadrent un visage aux traits fins et pensifs.
Son regard, à la fois direct et mélancolique, est particulièrement saisissant. Il semble séloigner du spectateur, perdu dans ses propres réflexions. Une légère moue, presque imperceptible, suggère une certaine tristesse ou une forme de rêverie. Lensemble de lexpression faciale dégage une impression de fragilité et dintrospection.
La touche picturale est visiblement rapide et énergique, témoignant dune approche spontanée et intuitive. Les contours sont flous, les couleurs sont appliquées en touches épaisses et vibrantes, créant une impression de mouvement et de vitalité. On perçoit une volonté de saisir lessence du sujet plutôt que de reproduire fidèlement les détails physiques.
Au-delà du simple portrait, cette œuvre semble explorer les thèmes de lenfance, de la solitude et de la contemplation. Le garçon, plongé dans son propre monde, invite à une réflexion sur la complexité des émotions et la fragilité de lêtre. La simplicité de la composition et lintensité du regard contribuent à créer une atmosphère empreinte de sensibilité et démotion. L’œuvre laisse entrevoir une étude psychologique subtile, privilégiant lexploration de lâme à la représentation objective.