Hans Schaufelein (1480-85-ок1538) – Self-portrait Part 2

Lœuvre présente un portrait dhomme à mi-corps, tourné vers la gauche du spectateur. Lindividu, probablement dâge mûr, porte une coiffe rouge, ample et légèrement déformée, qui attire lattention sur son visage. Le regard est direct, presque insistant, et affiche une certaine contenance, voire une légère sévérité. Les traits sont marqués, avec un nez proéminent et des pommettes saillantes, soulignés par un clair-obscur subtil qui révèle une maîtrise de la lumière.
La peau est rendue avec une grande finesse, traduisant une observation attentive de la texture et des imperfections naturelles. Le teint est légèrement rosé, suggérant une bonne santé. Lhomme est vêtu dune riche chemise blanche à col ample et dun manteau de fourrure, dont le pelage est représenté avec un réalisme impressionnant. La palette de couleurs est dominée par des tons terreux, rehaussés par le rouge éclatant de la coiffe, qui sert de point focal.
Un bandeau de parchemin, posé en bas de la composition, porte une inscription en lettres capitales. La lisibilité est limitée, mais lon peut distinguer des mots latins qui semblent faire écho à la condition humaine, évoquant peut-être la fragilité, la destinée et la difficulté de maintenir léquilibre.
Lensemble dégage une impression de dignité et de réflexion. Le portrait ne cherche pas à idéaliser le modèle, mais plutôt à en saisir lessence, avec ses forces et ses faiblesses. Lattitude posée, le regard intense et la présence de linscription suggèrent un désir de transmettre un message, une leçon de vie, ou peut-être simplement une affirmation de soi et de sa place dans le monde. L’œuvre laisse transparaître une volonté de capturer un instant précis, non pas comme une simple ressemblance physique, mais comme une manifestation de la personnalité et de la condition humaine.