#33262 Godofredo Ortega Munoz

Lœuvre présente un paysage dominé par une structure architecturale imposante, probablement une ruine ou un vestige monumental, située au centre du tableau. Elle sélève au-dessus dune route sinueuse qui senfonce dans la perspective. Le ciel, dune teinte rosée et pâle, contraste avec les tons terreux et sombres du terrain.
Un premier plan constitué de parcelles agricoles, délimitées par des murs de pierre irréguliers, structure la composition. Ces parcelles semblent abandonnées, leur texture rude accentuée par une palette de bruns, de gris et de quelques touches docre. Au-delà, la route serpente, disparaissant entre les collines ondulantes, peintes de manière simplifiée, avec des blocs de couleur suggérant des reliefs. Quelques poteaux isolés marquent le chemin, ajoutant un sentiment de désolation et d’isolement.
Latmosphère générale est empreinte de mélancolie et de contemplation. La monumentalité de la structure en ruine, opposée à la petitesse des parcelles cultivées, évoque la fuite du temps et la fragilité de l’existence humaine face à limmensité de la nature. La route, qui se perd dans la distance, peut être interprétée comme un symbole de lincertitude et de la quête.
Lutilisation dune palette restreinte et de formes géométriques simplifiées contribue à créer un sentiment de distance et dabstraction. Le peintre ne cherche pas à reproduire fidèlement la réalité, mais plutôt à traduire une impression, un sentiment, une mémoire. Les couleurs, bien que discrètes, sont soigneusement choisies pour créer une harmonie chromatique particulière, soulignant laspect méditatif de lœuvre. On perçoit un souci de monumentalité et de simplification des formes qui renvoie à une exploration des thèmes de la perte, de la mémoire et du lien entre lhomme et son environnement.