#33229 Godofredo Ortega Munoz

Lœuvre présentée déploie un paysage désolé et monumental. On observe une étendue aride, dominée par des collines aux contours abrupts et aux couleurs terreuses, oscillant entre locre, le brun et des nuances orangées. La composition est marquée par une perspective aérienne, donnant une impression dimmensité et de distance.
Le regard est immédiatement attiré par les lignes répétitives, presque mécaniques, qui sillonnent la surface du paysage. Ces lignes, blanches et parallèles, suggèrent une activité humaine à grande échelle, évoquant peut-être des rangées de cultures, des tranchées, ou encore des vestiges dune infrastructure oubliée. Elles fragmentent le paysage, créant un motif géométrique qui contraste avec les formes naturelles plus organiques des collines.
Lartiste a placé en premier plan une succession de reliefs déchiquetés, soulignant la fragilité et l’érosion de la terre. Ces formations rocheuses semblent seffondrer, exposant des strates géologiques qui témoignent dun long processus de transformation. La lumière, quoique diffuse, accentue les contrastes entre les zones ombragées et les zones éclairées, accentuant la texture rugueuse du sol.
Lensemble de la scène exhale une atmosphère de mélancolie et dabandon. Labsence apparente de toute présence humaine, hormis ces lignes répétitives qui laissent deviner une activité passée, renforce le sentiment disolement et de désolation. On pourrait y déceler une allégorie de la fragilité de la civilisation face à la puissance implacable de la nature, ou une réflexion sur les conséquences de lintervention humaine sur l’environnement. La rigueur de la composition et la palette de couleurs restreinte contribuent à limpression dune réalité austère et sans appel.