#33219 Godofredo Ortega Munoz

Lœuvre présente une nature morte, dune simplicité apparente qui masque une complexité subtile. Nous voyons une table, définie par des lignes sombres et angulaires, supportant un pli de tissu blanc, grossièrement drapé. Sur ce tissu, reposent quatre citrons, rendus avec une touche épaisse et vibrante. Larrière-plan est dominé par une couleur rouge-orangé, uniforme et légèrement voilée, qui crée une ambiance chaleureuse mais aussi une certaine oppression.
Lagencement est délibérément déséquilibré. Les citrons ne sont pas disposés de manière ordonnée, mais semblent jetés, presque négligemment, sur le tissu. Le pli du tissu lui-même est lâche, informe, contribuant à cette impression de spontanéité et dabsence de soin. Cette disposition apparemment aléatoire suggère une intention de capturer un instant fugitif, une réalité brute et non idéalisée.
La palette de couleurs, centrée sur le jaune des citrons et le rouge-orangé de larrière-plan, est étonnamment limitée. Cette restriction chromatique intensifie limpact des formes et des textures. Le contraste entre la luminosité des citrons et la densité de larrière-plan renforce l’impression d’une scène éclairée d’une lumière diffuse et peu définie.
Il se dégage de cette œuvre une certaine mélancolie. Le caractère rudimentaire de la composition, la banalité des objets représentés (des citrons, un simple pli de tissu), et la palette de couleurs terne, évoquent une introspection, une méditation sur la fragilité de lexistence et la beauté simple du quotidien. Labsence de détails narratifs laisse place à une interprétation ouverte, invitant le spectateur à projeter ses propres émotions et réflexions sur cette scène silencieuse. Loeuvre ne cherche pas à plaire, mais à stimuler une réponse émotionnelle chez celui qui la regarde.