#43928 Bernard Cathelin (1919-2004)

Lœuvre présentée déploie une palette chromatique dominée par des nuances de rose et de magenta, créant une atmosphère à la fois intense et mélancolique. Un ciel, vaste et presque monolithique, occupe la majeure partie de la composition. Les variations de tons au sein de ce ciel suggèrent une agitation intérieure, peut-être un orage passé ou un crépuscule dramatique. Lécoulement du pigment, visible dans la texture, renforce limpression de mouvement et dinstabilité.
En contrebas, une ligne horizontale marron-rouille délimite une zone qui pourrait être interprétée comme un sol ou une étendue de terre. Quelques formes géométriques, réalisées dans des teintes bleues et orange, sélèvent à partir de cette base. Ces formes, évoquant des arbres ou des éléments architecturiques stylisés, sont réduites à leur essence, sans détails superflus. L’absence de contours nets contribue à une impression de flou et de dissolution.
Le placement de ces éléments, particulièrement la petite silhouette rouge singulière au centre du premier plan, soulève des interrogations. Elle paraît isolée, minuscule face à limmensité du ciel et à labstraction du paysage. Cette figure pourrait symboliser la fragilité humaine, la solitude ou la quête dun sens dans un monde incertain.
Lensemble suggère une méditation sur la nature, la perte et la condition humaine. Le recours à labstraction, la simplification des formes et lutilisation expressive de la couleur invitent à une interprétation subjective et personnelle. On ressent une émotion palpable, une tension entre l’espoir et la désolation, entre la force de la nature et la vulnérabilité de lindividu. Lœuvre, dans son minimalisme, parvient à évoquer un univers intérieur riche et complexe.