#43973 Bernard Cathelin (1919-2004)

Lœuvre présentée nous offre une nature morte discrète, concentrée sur un bouquet minimaliste. On distingue un vase, à peine esquissé, dont la transparence est suggérée par des touches légères de blanc et de gris. Il supporte un petit nombre de fleurs, dont les pétales arborent des teintes pastel de rose et de jaune. Ces couleurs, douces et lumineuses, irradient une atmosphère de fragilité et de délicatesse.
Le fond, unifié par un voile beige-rosé, semble se fondre dans les fleurs, créant une impression dévanescence. Il ny a pas de contraste marqué, aucune ligne directive forte ; lensemble se présente comme une composition aérienne, presque impalpable. La technique picturale, caractérisée par des touches rapides et légères, contribue à cette impression de fluidité et dinstabilité. On perçoit une volonté de saisir linstant éphémère, la beauté fragile dune nature morte en pleine décomposition.
Au-delà de la simple représentation dun bouquet, le tableau semble évoquer la notion de mémoire, de souvenirs délicats qui se dégradent avec le temps. La simplicité de la composition et labsence de détails superflus renforcent cette idée de lessentiel, de la beauté qui réside dans la chose simple et éphémère. Le vase, symbole de contenant et de préservation, semble impuissant face à linéluctable déclin des fleurs, suggérant ainsi la fragilité de lexistence et la fugacité du temps. Il y a une mélancolie subtile, une rêverie paisible qui émane de cette œuvre, invitant le spectateur à la contemplation et à la méditation sur la nature transitoire de la beauté.