#44014 Bernard Cathelin (1919-2004)

Lanalyse de cette œuvre révèle un paysage fragmenté, baigné dans une palette chromatique intense. On observe, au premier plan, une assemblée de formes évoquant des figures humaines, représentées de manière schématique et abstraite. Ces silhouettes, regroupées, semblent avancer dans un espace indéterminé, dénué de détails réalistes. Leur posture, hésitante et indistincte, laisse transparaître un sentiment dincertitude, voire de fuite.
Larrière-plan est constitué dune succession de plans imbriqués, définis par des touches de couleurs vives et contrastées : des ocres, des rouges flamboyants, des bleus profonds. On discerne des éléments qui pourraient être interprétés comme des arbres ou des rochers, mais leur forme est également distordue et simplifiée, contribuant à limpression générale de désorientation. Un motif vertical, qui se dresse au centre de la composition, attire le regard et pourrait symboliser une barrière, un pilier, ou encore un repère artificiel dans ce paysage déstructuré.
La lumière, omniprésente et artificielle, nest pas celle dun ciel naturel. Elle semble émaner des couleurs elles-mêmes, créant une atmosphère à la fois oppressante et fascinante. La technique picturale, caractérisée par des aplats de couleurs et des contours imprécis, renforce labstraction de la scène et invite à une interprétation subjective.
Au-delà de la simple représentation dun paysage, cette œuvre semble explorer des thèmes plus profonds, comme la perte didentité, le déplacement, la fragilité de lexistence humaine face à un environnement hostile ou indifférent. Les figures, privées de leur individualité, pourraient symboliser une foule anonyme, soumise à des forces obscures. Labsence de repères clairs et la saturation des couleurs suggèrent une réalité fragmentée, déstabilisée, peut-être même cauchemardesque. Lensemble invite à une réflexion sur la condition humaine dans un monde en proie au changement et à lincertitude.