Bridge near Lausanne (Pont de Gergovie) Marianne von Werefkin (1860-1938)

L’œuvre présente une scène de paysage, dominée par un pont en arc de couleur rouille, traversant une rivière ou un cours d’eau. Lartiste a choisi de situer le regard du spectateur à un niveau relativement bas, ce qui accentue la monumentalité de la structure et lui confère une certaine importance dans la composition.
Le ciel occupe une place prépondérante, et est traité de manière ample et expressive. Des nuages cotonneux, aux contours flous, se superposent dans des teintes allant du violet au bleu-gris, suggérant une atmosphère changeante, peut-être un crépuscule ou une aube incertaine. Un cercle rouge, probablement le soleil, est suggéré par des touches vives et contrastées, contrastant avec la palette plus froide du reste du ciel.
Au premier plan, la terre est représentée par des masses colorées, d’un brun verdâtre, soulignées par des touches de bleu et de violet, évoquant l’humidité et la végétation. Des lampadaires, aux silhouettes verticales et sombres, encadrent le pont et structurent lespace. On remarque une plaque, probablement un panneau de signalisation, fixée au pont.
Le style pictural est marqué par une touche libre et vibrante, privilégiant des coups de pinceau visibles, presque gestuels. La couleur nest pas utilisée de manière naturaliste, mais expressive, pour traduire une impression, une atmosphère plutôt quune reproduction fidèle de la réalité.
Le tableau ne se limite pas à une simple représentation du paysage. Il suggère une contemplation de larchitecture, de l’impact de lhomme sur la nature et de la lumière changeante. Labsence de figures humaines renforce cette impression de solitude et dintrospection. On peut percevoir une certaine mélancolie, une rêverie face à un paysage à la fois familier et mystérieux. Le choix de couleurs et la manière dont elles sont appliquées invitent à une réflexion sur la fragilité du temps et la beauté éphémère de linstant.