#32413 Georges Malkine

L’œuvre présente un espace pictural dominé par une palette restreinte, où le blanc et le beige se fondent en une sorte d’aube brumeuse. On observe une composition fragmentée, caractérisée par la juxtaposition de formes géométriques et organiques, apparemment flottant dans cet environnement neutre.
Un trait ample, d’un blanc rosé, traverse le tableau de manière diagonale, créant une ligne de force qui structure la composition. Il semble sévanouir en haut à droite, suggérant un mouvement ascendant, presque une ascension ou une fuite.
En contrebas, une série de formes, semblant des éclats ou des vestiges, se regroupent. Un volume orange-rouille, de forme cubique et arrondie, attire lattention, tandis que des rectangles noirs et gris, disposés verticalement, semblent ancrer ces éléments flottants à un plan plus concret. Quelques points noirs épars viennent ponctuer lespace, renforçant limpression de dispersion et de désagrégation.
L’ensemble évoque une scène onirique, un paysage intérieur où la mémoire et la perte se manifestent à travers la déconstruction des formes. Le vide important autour des éléments suggère un sentiment de solitude et d’isolement. Le caractère éphémère de ces formes, leur apparente fragilité, laisse entrevoir une méditation sur la fugacité de lexistence et la nature évanescente des souvenirs. Labsence de perspective traditionnelle et la simplification des volumes renforcent laspect symbolique de lœuvre, la détachant d’une représentation réaliste pour la diriger vers une exploration des états émotionnels. On perçoit une tension entre la légèreté des formes flottantes et lancrage suggéré par les rectangles verticaux, une tension qui témoigne dune recherche déquilibre entre le tangible et limmatériel.