Thirteen to a Dozen Jules Bouchard

Dans cette œuvre, l’œil est immédiatement attiré par une branche d’arbre généreuse, chargée de pommes d’un rouge vif et éclatant. Elles pendent, l’une à côté de l’autre, créant une abondance visuelle qui suggère la richesse et la plénitude. Le feuillage, d’un vert luxuriant, encadre ces fruits, renforçant l’impression d’une nature fertile et vibrante.
Au-dessus de cette profusion, un oiseau de chasse, un faucon semble-t-il, est perché, ses plumes détaillées exhibant une palette de bruns et de gris. Il est représenté dans une position de vigilance, son regard semblant scanner les environs, prêt à bondir. Un autre oiseau, plus petit, aux plumes dun bleu subtil, se tient sur la branche, plus bas, près des pommes, une posture qui peut évoquer la vulnérabilité.
Le fond est unifié par une couleur verte douce et uniforme, qui ne distrait pas de laction qui se déroule au premier plan. Cette simplification permet de concentrer lattention sur linteraction entre les éléments présents : la branche, les fruits, les oiseaux.
Lœuvre invite à une réflexion sur les thèmes de la prédateur et de la proie, de l’abondance et de la menace, de la beauté et du danger. La juxtaposition du faucon, symbole de puissance et de chasse, avec les pommes, représentant la nourriture et la vitalité, crée une tension narrative intéressante. Le petit oiseau bleu semble ici incarner une certaine innocence, confrontée à la réalité brutale du monde.
On peut également interpréter lensemble comme une allégorie de la nature, où les cycles de la vie et de la mort se succèdent inlassablement. L’abondance des pommes, signe de prospérité, est contrebalancée par la présence du prédateur, rappelant que même dans les environnements les plus fertiles, la vigilance est de mise. La composition, avec la ligne diagonale formée par la branche et les oiseaux, confère une dynamique particulière à lensemble, guidant le regard du spectateur à travers cette scène naturaliste, chargée de sous-entendus.