#46479 Andre Brasilier

Lœuvre présentée se structure autour de formes géométriques et de couleurs contrastées, délimitant des zones significatives. À gauche, une large bande verticale de noir profond domine lespace, interrompue par des traînées verticales plus claires qui suggèrent un mouvement, peut-être un rideau ou une draperie. Au centre, une figure féminine, stylisée et anguleuse, est représentée en buste. Son visage, tourné vers la droite, exprime une certaine mélancolie ou introspection, accentuée par le regard baissé.
À droite de la figure, on distingue un cheval blanc, également simplifié dans sa forme, galopant à travers un espace bleu ciel. Des touches de noir, semblables à des arbres ou des buissons, encadrent la course de lanimal et créent une profondeur visuelle. Lensemble repose sur une base orange, qui ancre la composition et apporte une chaleur contrastante aux couleurs plus froides qui la surplombent.
L’organisation spatiale suggère une séparation entre les sphères : l’obscurité à gauche pourrait évoquer un espace intime, un théâtre, ou encore un lieu de réflexion. La figure féminine, isolée dans cet espace sombre, semble observatrice, témoin dune action qui se déroule à distance. Le cheval, symbole de liberté et de mouvement, est introduit dans un espace plus lumineux, presque céleste, créant un contraste saisissant avec la figure sombre.
On peut envisager plusieurs interprétations. L’œuvre pourrait représenter une scène de cirque, ou une rêverie où le réel et l’imaginaire se rencontrent. La figure féminine pourrait symboliser lattente, la nostalgie, ou une aspiration à la liberté que représente le cheval. Le jeu de contrastes chromatiques et labstraction des formes contribuent à créer une atmosphère à la fois poétique et mystérieuse, invitant à une méditation sur le passage du temps, la fugacité et la beauté éphémère. Limpression générale est celle dune scène figée, une pause dans un flux temporel, où le regard et le mouvement se répondent dans un espace ambigu.