#46624 Andre Brasilier

Lœuvre présente un paysage stylisé, divisé en trois bandes horizontales distinctes. Le ciel, occupant la partie supérieure du tableau, est dominé par une palette de couleurs vives : des rose fuchsias et des bleus intenses sentremêlent en larges striures, évoquant un crépuscule tourmenté ou un ciel orageux. L’application de la peinture, énergique et gestuelle, suggère un mouvement tourbillonnant, presque une agitation atmosphérique.
La bande centrale, de couleur sombre – un anthracite profond – sert de ligne dhorizon. Elle est marquée par une légère irrégularité, créant une sensation de distance et de profondeur.
Au premier plan, une plaine, rendue dans un gris-vert uniforme, accueille une procession de figures animales. On distingue une série de chevaux, stylisés et simplifiés, de même teinte que le ciel, un rose vif. Ils avancent en file, lun à la suite de lautre, vers un point de fuite invisible. La répétition de ces silhouettes, la couleur unissant chevaux et ciel, établit un lien visuel puissant entre ces éléments.
Lensemble de la composition suggère un sentiment de mélancolie, voire de solitude. La palette chromatique, bien que vibrante, est empreinte dune certaine tension. La procession silencieuse des chevaux, dans un paysage désolé, peut être interprétée comme une allégorie du voyage, de la persévérance face à ladversité, ou de la fragilité de lexistence. Le contraste entre le dynamisme du ciel et la passivité de la plaine renforce cette ambivalence émotionnelle. La simplicité des formes et labsence de détails réalistes permettent à lœuvre de résonner sur un plan symbolique plus large, invitant le spectateur à une contemplation introspective. La signature discrète en bas à droite suggère une œuvre réfléchie, maîtrisée, bien que dapparence spontanée.