#46542 Andre Brasilier

Lœuvre présentée livre un champ visuel dominé par une composition angulaire et fragmentée. On distingue un cheval, représenté de manière stylisée et simplifiée, occupant le centre de lespace pictural. Sa silhouette sombre, presque monolithique, se détache sur un fond jaune-orangé vif, créant un fort contraste chromatique.
Lenvironnement du cheval est suggéré par des plans géométriques superposés. Un mur, défini par des tons gris-vert et ocre, encadre la scène, sa surface brisée par une succession de petits orifices, peut-être des fenêtres ou des meurtrières, renforçant le caractère synthétique et architectural de lensemble. Des formes angulaires et des aplats de couleur, sans modulations ni dégradés, délimitent un espace qui semble à la fois intérieur et extérieur, clos et ouvert.
La palette est restreinte, privilégiant des couleurs chaudes et terreuses : jaune, orange, ocre, ainsi que des tons plus froids comme le gris et le vert. Cette juxtaposition de couleurs crée une tension visuelle, tout en conférant à lœuvre une atmosphère à la fois mélancolique et énergique.
L’absence de détails et la simplification des formes invitent à une interprétation symbolique. Le cheval, figure souvent associée à la force, à la liberté et au mouvement, apparaît ici figé, presque résigné, dans un espace délimité et potentiellement oppressant. L’environnement architectural, avec ses ouvertures irrégulières, pourrait évoquer un lieu de confinement, une prison ou un espace de transition.
Le dessin, par son aspect esquissé et spontané, suggère une recherche, une exploration formelle. La signature discrète en bas à droite renforce l’impression d’une œuvre en cours, dune note visuelle rapide et expressive. On perçoit une interrogation sur la condition animale, peut-être une réflexion sur la perte de liberté ou sur la fragilité de lexistence face à un environnement hostile. Lensemble dégage une impression de solitude et dintrospection.