#46597 Andre Brasilier

Lœuvre présente une composition verticale dominée par un fond jaune ocre, unifiant larrière-plan et conférant une tonalité chaleureuse, quoique légèrement mélancolique, à lensemble. Au premier plan, une figure féminine, représentée de manière stylisée et simplifiée, tient un bouquet de fleurs vives, aux tons rosés et verdâtres, dissimulant partiellement son visage.
La femme est vêtue dune robe blanche, dont le drapé est suggéré par quelques traits épurés. Son expression, en grande partie masquée par le bouquet, est difficile à cerner, laissant entrevoir une certaine introspection, voire une forme de retrait du monde. Labsence de détails précis dans le visage accentue cette impression danonymat et de contemplation.
Le sol est composé de carreaux géométriques, disposés en motifs alternés de formes losangiques, qui rythment lespace et introduisent une certaine rigueur dans la composition. En bas de lœuvre, des formes organiques roses, évoquant peut-être des pétales ou des fleurs éparpillées, viennent contraster avec la géométrie du sol et adoucir lensemble.
La signature, discrète et élégante, se situe dans le coin inférieur droit.
Lensemble de lœuvre suggère une atmosphère de calme et disolement. Le bouquet de fleurs, bien que vibrant de couleurs, semble paradoxalement intensifier le sentiment de solitude de la figure féminine. Il pourrait s’agir d’une métaphore de la beauté éphémère et de la fragilité de lexistence. La composition, marquée par une certaine géométrisation et une simplification des formes, renvoie à un courant artistique cherchant à exprimer des émotions et des états dâme plutôt quune représentation réaliste de la réalité. Lœuvre invite à la méditation sur la condition humaine, entre beauté, solitude et introspection.