#12325 Rafael De Penagos

Lœuvre présente une figure féminine, dominatrice dans la composition, se reflétant dans un miroir elliptique. Le fond est d’un jaune profond, presque doré, qui enveloppe la scène et confère une certaine opulence. La femme est vêtue dune robe sombre, soulignée par des motifs géométriques bleus, et coiffée dun chapeau à larges bords. Son regard est intense, presque défiant, et sa posture suggère une élégance contenue, voire une mélancolie discrète.
La disposition des éléments est soigneusement orchestrée. Le miroir, au centre, dédouble la figure, créant une superposition didentités et une suggestion de profondeur. Sur la droite, une lampe et une composition florale, ainsi quune bouteille et un verre, évoquent un intérieur bourgeois, un espace de contemplation et de luxe. Sur le mur, à gauche, un buste à laspect antique contraste avec la modernité de la femme et de son habillement.
Lensemble dégage une atmosphère à la fois sophistiquée et quelque peu mystérieuse. Lutilisation du jaune, couleur associée au luxe et à la richesse, mais aussi à la vanité, pourrait suggérer une interrogation sur les apparences et la superficialité de la vie sociale. Le jeu entre la figure réelle et son reflet invite à une réflexion sur lidentité, la perception de soi et la construction dune image. Le texte en bas, Flores del Campo, semble introduire un contraste entre lartifice de la scène et la simplicité du monde naturel, bien que la présence de fleurs dans la composition suggère une certaine fusion entre ces deux sphères. La rigidité des lignes et la stylisation des formes témoignent d’une volonté de modernité et d’une esthétique décorative propre à son époque. Lœuvre, dans son ensemble, semble donc explorer les thèmes de la beauté, de la féminité, du statut social et de la complexité de lexistence.