#41324 Cruzeiro Seixas

Lœuvre présente un ensemble déléments juxtaposés dans un espace ambigu, à la limite du rêve et de la réalité. On perçoit un intérieur, délimité par des murs aux couleurs terreuses, rouge orangé d’un côté et violet foncé de l’autre, qui souvre sur un paysage marin nocturne. Ces murs, marqués de fenêtres et d’une porte, fonctionnent comme des cadres déstructurés, fragmentant la perspective et créant une sensation denfermement paradoxal face à limmensité du paysage.
Au premier plan, un plateau de table sombre supporte une assiette contenant un plat inconnu, ainsi quune fourchette et un couteau. La composition est volontairement désordonnée, presque négligée, suggérant une interruption, un moment figé dans le temps.
L’arrière-plan se révèle être un paysage côtier, dominé par des rochers sombres et menaçants qui se dressent au-dessus de la mer. Le ciel, dun noir profond, accentue latmosphère pesante et mélancolique. Deux pieds, dune blancheur immaculée, flottent dans l’air, juste au-dessus du paysage, semblant déconnectés du sol et ajoutant une dimension surréaliste à la scène.
La juxtaposition de ces éléments – l’intérieur confiné, le paysage marin vaste et inquiétant, les pieds flottants, la table apparemment abandonnée – laisse entrevoir une multitude dinterprétations possibles. On peut y déceler une réflexion sur l’isolement, la solitude et l’aliénation. L’absence de figures humaines, à lexception des pieds anonymes, souligne le sentiment dabandon. La mer, symbole de linconscient et de linfini, pourrait représenter lappel à lévasion ou la menace de lanéantissement. Les pieds flottants, quant à eux, suggèrent une perte d’ancrage, une déréalisation, voire une tentative de fuite.
Lensemble de la composition évoque un état desprit trouble, un questionnement sur la nature de la réalité et de la perception. L’artiste semble vouloir explorer les limites de la représentation, en créant une atmosphère à la fois mystérieuse et perturbante. Le contraste entre les couleurs chaudes des murs et les tons sombres du paysage renforce cette tension et contribue à limpact émotionnel de lœuvre.