#41350 Cruzeiro Seixas

Lœuvre présente une scène singulière, dominée par un bleu profond et uniforme qui constitue le fond. Au premier plan, on distingue une figure centrale, une sorte de cavalier équestre dont la représentation est loin dêtre conventionnelle. Lanimal, de couleur chair, est figé dans un mouvement de cabrement, sa tête inclinée vers le bas, comme attiré par lextrémité dune longue lance qui le transperce.
La figure humaine, également de teinte chair, semble fusionner avec le cheval, difficile de délimiter clairement où lun sarrête et lautre commence. Elle est drapée dans un tissu fluide, presque transparent, qui souligne les contours du corps et crée un effet de légèreté, paradoxalement contrasté par la violence de la scène. Une corde, ou plutôt une boucle, semble lenvelopper autour du cou.
Lartiste a placé en hauteur, au-dessus de la figure, une goutte suspendue, comme une larme figée dans le temps, ou peut-être un symbole de fragilité. En arrière-plan, une zone de lumière plus vive, évoquant une fumée ou un halo, vient perturber luniformité du bleu, ajoutant une dimension mystique à lensemble.
La composition est rigide, les formes angulaires et les lignes droites accentuent laspect dramatique de la scène. On perçoit une tension palpable, un sentiment de souffrance silencieuse. Le bleu profond du fond peut être interprété comme un symbole de deuil, de mélancolie, ou même dun espace transcendantal. La lance, élément central de la composition, suggère une forme de punition, de sacrifice, ou de domination.
Lœuvre, dans son étrangeté, semble explorer les thèmes de la vulnérabilité, de la douleur, et de la condition humaine face à des forces obscures. La fusion entre lhomme et lanimal laisse entrevoir une réflexion sur la dualité de la nature humaine, entre instinct et raison, corps et esprit. Labsence de détails narratifs précis laisse au spectateur la liberté dinterpréter les multiples couches de sens véhiculées par cette peinture.