#11145 Roelandt Jacobsz Savery (1576-1639)

Lœuvre présentée déploie un panorama foisonnant danimaux, rassemblés dans un espace ouvert qui semble à la fois sauvage et ordonné. Au premier plan, une multitude de créatures, des plus modestes aux plus imposantes, coexistent dans une apparente harmonie. On y distingue des cerfs, des oiseaux de proie, des lapins, des canards, un lion, un taureau et divers autres animaux, tous représentés avec une précision naturaliste remarquable.
Lorganisation spatiale est structurée par un arrière-plan architectural, une sorte de temple antique aux colonnes corinthiennes, qui se dresse sur une colline. Cette structure, à la fois grandiose et délabrée, suggère une présence humaine, mais elle est absente de la scène, accentuant le sentiment dun monde animal autonome. Le ciel, nuageux mais éclairé par une lumière diffuse, contribue à latmosphère paisible et intemporelle de la composition.
Plusieurs interprétations se dessinent. L’abondance de la faune, la richesse des espèces, peut être lue comme une allégorie de la générosité de la nature, une représentation du paradis terrestre avant la chute. Le regroupement improbable de prédateurs et de proies, habituellement en conflit, suggère une suspension de lordre naturel, une trêve temporaire. L’architecture antique, témoin d’une civilisation disparue, pourrait symboliser la fragilité de la condition humaine face à la permanence de la nature.
Labsence humaine est également significative. Elle laisse place à une contemplation silencieuse de la vie animale, comme si l’artiste invitait le spectateur à observer le monde sans lintervention de lhomme. On perçoit une réflexion sur la hiérarchie des êtres, sur leur interdépendance, et sur la puissance de la nature, indifférente aux destinées humaines. La scène, bien quharmonieuse en surface, recèle une tension palpable, une conscience du caractère éphémère et précaire de cet équilibre. Il y a là une invitation à la méditation sur la condition animale et sur la place de lhomme dans le cosmos.