#48259 Agustin Ubeda

L’œuvre présente une figure féminine centrale, drapée dans une robe blanche vaporeuse, légèrement jaunie par la lumière. Ses mains, délicatement croisées devant elle, suggèrent une attitude à la fois contenue et mélancolique. La jeune femme, aux cheveux châtains ramenés en un chignon lâche, regarde le spectateur avec un regard empreint d’une tristesse résignée. Ses chaussures, dun violet intense, contrastent vivement avec la blancheur de sa robe et le fond sombre.
Le décor, volontairement flou et indistinct, est dominé par des teintes sombres, grises et noires, créant une atmosphère pesante et inquiétante. Un lustre complexe, suspendu au-dessus de la figure, attire lœil, mais son éclat semble éteint, contribuant à limpression générale de désolation. Des traits blancs, anguleux et fragmentés, sélancent de manière chaotique dans lespace, comme des éclats de verre ou des stigmates, accentuant le sentiment de vulnérabilité et de fragmentation.
Au premier plan, à droite, on distingue une silhouette masculine, à peine esquissée, dont lexpression est marquée par une souffrance palpable, presque monstrueuse. Le visage, déformé et spectral, semble se fondre dans le rouge profond dun tissu qui l’enveloppe. La relation entre cette figure masculine et la jeune femme reste ambiguë, mais on peut supposer une connexion douloureuse, voire une forme doppression.
L’ensemble de la composition suggère un état psychologique complexe, marqué par la solitude, la perte et la douleur. On ressent une tension palpable entre la fragilité de la jeune femme et lombre menaçante qui la surplombe. L’utilisation d’une palette chromatique restreinte, dominée par des tons froids et sombres, renforce latmosphère de mélancolie et dangoisse. La fragmentation des formes et labsence de profondeur spatiale contribuent à une sensation de confinement et disolement. Lœuvre semble explorer les thèmes de la vulnérabilité, de la souffrance silencieuse et de la difficulté de trouver sa place dans un monde hostile.