#15791 Oswaldo Guayasamin

Lœuvre présente une figure humaine fragmentée, dominée par une expression de détresse intense. Lartiste a choisi de centrer la composition sur un visage et une main, isolant ces éléments sur un fond sombre et uniforme.
Le visage, déformé par langoisse, exhibe des yeux exorbités, un nez allongé et une bouche ouverte dans un cri silencieux. Les traits sont anguleux et accentués par des lignes de contour marquées, renforçant limpression de souffrance. Lombre profonde qui enveloppe le visage souligne la gravité de lémotion exprimée.
La main, saisissant le spectateur, est également représentée de manière déstructurée. Les doigts sont longs et maigres, les articulations exagérées, accentuant le sentiment détreinte désespérée. La palette de couleurs est restreinte, limitée à des tons terreux, ocre et brun, qui contribuent à latmosphère pesante et mélancolique de l’ensemble.
Au-delà de la représentation littérale dun visage en proie à la douleur, cette peinture suggère un état psychologique plus profond. Elle évoque un sentiment d’isolement, de vulnérabilité et de perte de contrôle. On pourrait y déceler une métaphore de la condition humaine confrontée à labsurdité et à la souffrance. La fragmentation de la figure, ainsi que labsence de contexte spatial, renforcent limpression dune expérience subjective et intériorisée.
Le recours à une perspective distordue et à des formes simplifiées accentue lintensité émotionnelle et invite le spectateur à ressentir l’angoisse du sujet représenté. Lœuvre semble ainsi vouloir transcender la simple description pour explorer les profondeurs de la psyché humaine.