1900 Courses de taureaux (Corrida) Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1889-1907

Dans cette œuvre, l’attention est immédiatement captée par la palette de couleurs dominée par des tons ocres, orangés et brunâtres, évoquant la chaleur et la poussière dune arène. La lumière, chaude et vibrante, semble se refléter sur le sable, créant une atmosphère presque irréelle.
Nous observons une scène qui semble se dérouler lors d’une corrida. Des figures sombres, probablement des toreros, sont disposées en ligne. Ils portent des capes rouges vives, qui tranchent avec l’arrière-plan et attirent le regard. Ces capes ne sont pas présentées de manière uniforme; certaines sont partiellement dissimulées ou légèrement inclinées, suggérant un mouvement, une tension palpable.
Un taureau, massif et sombre, se détache du reste de la composition. Il semble figé dans une attitude de force et de défiance, son corps puissant contrastant avec la relative fragilité des figures humaines qui lentourent.
La composition est remarquablement équilibrée, mais tendue. La ligne d’horizon est basse, ce qui accentue la sensation dimmersion dans la scène. Le fond est traité de manière impressionniste, avec des touches de couleur superposées, contribuant à l’atmosphère vibrante et presque bouillonnante de lœuvre.
Au-delà de la simple représentation dune corrida, cette œuvre semble interroger la relation entre l’homme et la bête, la confrontation entre la force brute et la technique. Le sentiment de danger et de tension est omniprésent, malgré lapparente immobilité des personnages. L’absence de détails précis dans les visages des toreros renforce limpression dune lutte universelle, au-delà de lindividu. Lœuvre ne se concentre pas sur laction, mais plutôt sur lanticipation, sur le moment qui précède laffrontement. Elle évoque une certaine mélancolie, une réflexion sur la fragilité de lexistence face à la puissance implacable de la nature.