#04091 Mohammad Arifin

Dans cette œuvre, on observe une figure féminine vue de dos, absorbée dans un geste délicat. Elle tient une fleur, probablement une rose, et semble lexaminer attentivement. La pose suggère une concentration, voire une contemplation.
La composition est marquée par une séparation nette entre le sujet et larrière-plan. La femme est positionnée au premier plan, légèrement inclinée vers lavant, tandis que larrière-plan est un enchevêtrement de formes géométriques et de couleurs vives. Ce dédale chromatique crée un effet de profondeur et d’abstraction, presque comme une représentation stylisée d’un paysage urbain fragmenté. Les tons dominants sont le doré, le vert et le rouge, qui contribuent à une atmosphère à la fois chaleureuse et dynamique.
Le drapé blanc qui recouvre partiellement le corps de la femme apporte une note de pureté et de fragilité. Il contraste avec la peau plus chaude et les teintes vives de larrière-plan. La longue chevelure noire, fluide et sombre, encadre le visage non visible, renforçant le mystère et lintimité de la scène.
L’œuvre semble évoquer un moment suspendu, une introspection solitaire. Lattention portée à la fleur pourrait symboliser la beauté éphémère, la fragilité de la vie ou encore une forme de connexion avec la nature. La figure féminine, isolée dans cet espace fragmenté, pourrait représenter une quête de sens ou une recherche d’harmonie dans un monde chaotique. Le choix de la vue de dos invite le spectateur à projeter ses propres interprétations et à sidentifier à létat desprit de la femme. Lensemble suggère une réflexion sur la solitude, la beauté et la perception.