#20806 Luis Castellanos

Lœuvre présentée dépeint un portrait en buste, exécuté dans une technique mixte qui semble mêler aquarelle et gouache. Le sujet, un homme, est représenté de profil, le visage tourné vers la gauche du spectateur. On remarque une simplification géométrique des traits, caractéristique dune approche cubiste, bien que non exhaustive.
Le visage est marqué par une certaine austérité. Les yeux sont réduits à des formes oblongues, presque insensibles, accentuant limpression dune contemplation résignée, voire dune fatigue profonde. La ligne du nez est anguleuse, et la bouche se résume à une fine fente. Loreille, volumineuse et clairement définie, attire lattention, comme un élément essentiel dans lexpression de la personnalité du modèle.
La peau est rendue avec des tons ocres et rosés, suggérant une fragilité, une certaine pâleur. Le crâne est presque entièrement visible, avec une zone clairsemée de cheveux, et surmonte la tête, coiffée dune casquette dun vert sombre, légèrement délavé. Cette casquette pourrait symboliser une appartenance, un statut, ou simplement une nécessité pratique.
Le fond est minimaliste, constitué dun rectangle sombre, presque noir, qui isole la figure et renforce son caractère solitaire. Labsence de détails contextuels amplifie lattention portée au visage du modèle, invitant à une introspection sur son état desprit.
Il est difficile de ne pas percevoir une mélancolie latente dans cette œuvre. Le regard absent, les traits tirés, laustérité de la composition suggèrent une expérience vécue, un fardeau porté. On peut envisager, sans forcer linterprétation, que lœuvre reflète les tensions et les incertitudes de lépoque, marquée par les bouleversements politiques et sociaux des années 1930, date indiquée en bas à droite. La figure semble empreinte dune dignité silencieuse, malgré la fragilité apparente. La simplicité du langage pictural, loin de diminuer la force de lexpression, la concentre et la rend dautant plus poignante.