Lapin de Garenne mort Jean Baptiste Siméon Chardin (1699-1779)

Dans cette composition, lœil est immédiatement attiré par le contraste entre la pâleur du lapin et les tons sombres de larrière-plan et du support. Lanimal, fraîchement chassé, repose sur une surface sombre, probablement une étagère ou un banc, soulignant son état de vulnérabilité. Ses pattes avant, tendues et crispées, témoignent du mouvement brusque de la mort, capturant un instantané de la finitude.
L’auteur a placé, à côté du lapin, un objet cylindrique – un carnet, peut-être, ou un petit pot – et un cordon, suggérant les outils et les actions qui ont mené à cette scène. Ces éléments, traités avec une économie de moyens picturaux, ne servent pas à embellir la composition, mais à ancrer le spectateur dans une réalité crue, celle de la chasse et de la fourniture de nourriture.
La lumière, concentrée sur le corps du lapin, révèle la texture de sa fourrure et les détails de sa mort. Elle crée un halo qui isole lanimal du reste de la scène, accentuant son statut dobjet, de proie. Le fond sombre, presque monochrome, renforce cette impression disolement et concentre lattention sur le sujet principal.
Au-delà de la simple représentation dune nature morte, on perçoit ici une réflexion sur le cycle de la vie et de la mort, sur la relation entre lhomme et la nature. La scène, dépouillée de tout sentimentalisme, évoque une certaine mélancolie, une acceptation silencieuse de la nécessité et de la brutalité de lexistence. Labsence de tout élément décoratif ou anecdotique souligne l’austérité de la scène et invite à une contemplation méditative sur la fragilité de la vie. La composition, par sa simplicité et son réalisme, questionne la place de lhomme dans lordre naturel et les conséquences de ses actions sur le monde qui l’entoure.