pic01478 Yongjun Chen

L’œuvre présentée se révèle être une composition verticale, dun format allongé, centrée autour de motifs floraux. On observe un bouquet de nénuphars, représentés de manière subtile et aérienne. Les fleurs, de teinte blanche ou crème, sépanouissent dans une luminosité douce, presque irréelle, contrastant fortement avec le fond noir profond qui les enveloppe.
Lartiste a privilégié une palette de couleurs restreinte : des nuances de blanc, de vert sombre pour les feuilles, et le noir dominant. Cette économie chromatique intensifie l’effet de lumière émanant des fleurs, les faisant jaillir du fond obscur. Les contours sont flous, traités avec une grande délicatesse, suggérant une impression plutôt quune description précise. Cette approche confère à lensemble une qualité éthérée et une certaine immatérialité.
Au-dessus et en dessous du bouquet, on distingue des caractères inscrits, probablement une calligraphie orientale. Ces inscriptions, dont la signification est inconnue sans contexte supplémentaire, ajoutent une dimension symbolique et spirituelle à l’œuvre. Elles peuvent évoquer des poèmes, des aphorismes ou des invocations, renforçant ainsi la profondeur de la composition.
Le tableau dégage un sentiment de sérénité et de contemplation. Lobscurité environnante ne paraît pas menaçante, mais plutôt propice à la méditation et à lintrospection. Lémergence des fleurs blanches dans ce noir profond pourrait suggérer une métaphore de la lumière intérieure qui se révèle malgré les difficultés, ou de la pureté qui persiste au milieu de lobscurité de lexistence. Labsence de détails contextuels renforce limpression dune œuvre contemplative, invitant le spectateur à se plonger dans son atmosphère silencieuse et à en interpréter les nuances.