Goya y Lucientes, Francisco de – Las Parcas, o Átropos Part 2 Prado Museum

Voici une analyse de la composition picturale.
On observe une scène singulière, dominée par une atmosphère pesante et vaporeuse. Quatre figures, manifestement féminines, semblent flotter au-dessus dun paysage vague et indistinct. Larrière-plan est constitué dune étendue sombre, ponctuée de silhouettes darbres et de collines, qui confère à lensemble un sentiment déloignement et de mystère.
Ces figures, drapées dans des étoffes flottantes et sombres, possèdent des traits marqués par lâge et la mélancolie. Lune delles, au premier plan, tient un instrument de musique, peut-être une flûte, dont le son semble sévanouir dans lair. Les autres, au regard perdu, semblent absorbées dans une contemplation silencieuse, presque résignée. La figure à lextrémité droite, bras levé, donne limpression dune supplication muette, dune tentative désespérée déchapper à un destin inéluctable.
La palette de couleurs, restreinte à des tons terreux et grisâtres, renforce le caractère lugubre de la scène. La lumière, diffuse et blafarde, accentue les ombres et les creux des visages, soulignant ainsi la tristesse et la souffrance qui semblent émaner de ces figures.
Au-delà de la simple représentation de personnages flottant dans les airs, cette œuvre suggère des thèmes profonds liés à la mort, au temps qui passe et à la fragilité de lexistence humaine. L’instrument de musique, associé à la tristesse des visages, pourrait symboliser la fuite du temps, la disparition des plaisirs et la mélancolie inhérente à la condition humaine. Labsence de détails précis dans le paysage, et le caractère éthéré des figures, invitent à une interprétation symbolique, où ces femmes pourraient incarner des forces obscures, des destinées implacables, ou même des incarnations du deuil et du désespoir. L’ensemble laisse un sentiment de lourdeur, dune fatalité qui pèse sur le monde.