#11411 Riccardo Schweizer

Lœuvre présente une figure féminine monumentale, occupant presque entièrement le cadre. La palette chromatique est dominée par des tons terreux : ocres, bruns, roses chair, contrastant avec le fond bleu profond qui encadre la scène. On remarque immédiatement la distorsion des proportions, caractéristique dun style expressif et subjectif. Le corps de la femme est massif, aux formes exagérées, presque sphériques, évoquant à la fois la fertilité et un sentiment denfermement.
Le visage, placé en partie supérieure de la composition, est dune intensité troublante. Les yeux, largement ouverts et humides, trahissent une mélancolie profonde, voire une souffrance. Le maquillage rouge vif, soulignant les lèvres et les pommettes, semble une tentative désespérée de dissimulation, une façade fragile cachant une vulnérabilité intérieure.
Lartiste a déposé dans les mains de la femme deux poissons. Ces derniers sont rendus avec une certaine vivacité, leurs détails anatomiques étant plus précis que ceux du corps de la femme. Le poisson de droite est présenté de face, tandis que celui de gauche est vu de profil, suggérant une dualité, un regard croisé sur différentes facettes dune même réalité. Lun des poissons porte une petite forme dorée, peut-être un fruit, peut-être un bijou, ajoutant une note dambiguïté. Lensemble suggère une relation complexe avec labondance, la nourriture, la sexualité, et peut-être même le sacrifice.
L’ornementation, un bracelet blanc à une main et un motif rouge sur la peau, contribue à létrangeté de la figure. Le rouge, omniprésent, semble à la fois signifier la passion, la douleur et la vitalité.
Au-delà de la représentation brute du corps, l’œuvre semble explorer des thèmes plus profonds : la condition féminine, le poids du regard, la solitude, la fragilité de lexistence. L’expression de la femme, à la fois puissante et résignée, laisse entrevoir une lutte intérieure, une quête de sens dans un monde déformé. Le fond bleu, par sa couleur et sa profondeur, pourrait symboliser l’inconnu, l’au-delà, ou simplement l’isolement. Il crée un contraste saisissant avec la chaleur des tons chair, accentuant le sentiment de solitude de la figure centrale.